Eerste blik: De Antwerpse Zes in Mo(de)Mu(seum) in Antwerpen

AntwerpenMoMuModeMuseumBelgiëModeFashion
Geschreven door Marco Dreijer

Het is zeldzaam dat een museum zichzelf zo expliciet in zijn eigen geschiedenis plaatst. In MoMu - ModeMuseum Antwerpen doet De Antwerpse Zes precies dat: geen nostalgisch eerbetoon, maar een scherp gecureerde lezing van een kantelpunt in de mode.

De tentoonstelling vertrekt vanuit 1986, wanneer Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries Van Noten, Dirk Van Saene en Marina Yee Antwerpen internationaal positioneren. Wat sterk werkt, is hoe MoMu de onderlinge verschillen benadrukt: geen esthetische eenheid, maar zes autonome praktijken die samen een beweging vormen.

Featured
ALETTA de musical, een geschiedenisles die zichzelf gelukkig niet te serieus neemt
ALETTA de musical, een geschiedenisles die zichzelf gelukkig niet te serieus neemt

ALETTA de musical is een energieke, gelaagde voorstelling over pionier Aletta Jacobs. Regisseur Daria Bukvić mixt klassieke musicalvormen met moderne humor en scherpe reflectie. Sterke rollen en slimme scènes maken het actueel, al gaat het verhaal soms te snel door haar rijke leven heen.

Onvergetelijk: vrouwelijke kunstenaars die nooit voetnoot hadden moeten zijn
Onvergetelijk: vrouwelijke kunstenaars die nooit voetnoot hadden moeten zijn

Onvergetelijk in MSK Gent laat zien dat vrouwelijke kunstenaars tussen 1600 en 1750 onmisbaar waren in de Lage Landen. Met werk van o.a. Judith Leyster en Rachel Ruysch ontdek je waarom zij later toch uit de kunstgeschiedenis verdwenen.

Hairspray krijgt een platinum randje met Richard Groenendijk als Edna
Hairspray krijgt een platinum randje met Richard Groenendijk als Edna

De musical Hairspray in het DeLaMar Theater is een energieke, kleurrijke productie met sterke ensemble-nummers en een actuele onderlaag over racisme en uitsluiting. Richard Groenendijk steelt de show als Edna, vooral in onverwachte improvisatiemomenten die de voorstelling naar een hoger niveau tillen.

Belle, Gaston en het Beest spelen een vies liefdesspel in ‘Belle & the Bass’
Belle, Gaston en het Beest spelen een vies liefdesspel in ‘Belle & the Bass’

Belle & The Bass van Clubhouse DADA transformeert het klassieke sprookje tot een rauwe, absurdistische datingshow. Met sterke fysieke komedie, scherpe teksten en muzikale energie fileert de voorstelling moderne liefde, toxische dynamieken en emotionele kwetsbaarheid. Ongemakkelijk, grof en verrassend raak.

Waarom ‘Ben ik mannelijk?’ me met vragen achterliet, maar zonder antwoorden
Waarom ‘Ben ik mannelijk?’ me met vragen achterliet, maar zonder antwoorden

De tentoonstelling Ben ik mannelijk? in het Noordbrabants Museum onderzoekt mannelijkheid, maar blijft volgens De Cultuurvlogger te oppervlakkig. In een tijd van de manosphere en genderdiscussies ontbreekt scherpe analyse. Sterke werken raken, maar echte verdieping en confrontatie blijven uit, waardoor het onderwerp zijn urgentie verliest.

In ‘The History of Sound’ wordt liefde geen ervaring, maar een herinnering
In ‘The History of Sound’ wordt liefde geen ervaring, maar een herinnering

In The History of Sound kiest regisseur Oliver Hermanus voor een ingetogen liefdesverhaal tussen Paul Mescal en Josh O’Connor. De film is visueel sterk en doordacht, maar blijft emotioneel op afstand. Interessant door het thema muziek en herinnering, maar mist echte impact.

Adam en Evert: een liefdesverhaal waarin loslaten het moeilijkste blijkt
Adam en Evert: een liefdesverhaal waarin loslaten het moeilijkste blijkt

Adam en Evert van het Gelders Productiehuis begint als een relatiedrama op een luxe resort, maar ontvouwt zich als een indringend verhaal over rouw en loslaten. Met sterk spel van Leendert de Ridder, Joji Kyle Na en Rian Gerritsen toont de voorstelling hoe liefde blijft bestaan, zelfs wanneer de ander er niet meer is. Een gelaagde en verrassend menselijke theaterervaring.

‘Nachtwacht’ laat zien hoe sterven nooit alleen van degene is die doodgaat
‘Nachtwacht’ laat zien hoe sterven nooit alleen van degene is die doodgaat

Nachtwacht van NITE en Club Guy & Roni is rauw en indrukwekkend totaaltheater over sterven, zorg en familie. De voorstelling toont hoe een mens verandert in een dossier, terwijl emoties oplopen. Herkenbaar, pijnlijk en visueel sterk: een aangrijpende blik op het einde van het leven en wat dat met de omgeving doet.

Marco Dreijer
Vorige

Een klassieker herschrijven zonder hem kwijt te raken: La Bayadère bij Het Nationale Ballet
Volgende

Club Guy & Roni’s Poetic Disasters Club schittert in double bill ‘A Clash’